Et HDR billede, der er blevet genereret ud fra flere eksponeringer, kan ikke ses på en almindelig skærm eller print.
Det er fordi det rå HDR billede spænder over et alt for stort dynamisk område, og en almindelig skærm har slet ikke den lysstyrke der skal til for at vise sollys på sne, for eksempel.
Derfor er det nødvendigt at behandle HDR billedet, for at få det dynamiske område tilpasset det dynamiske område af output mediet. Et stort dynamisk område bliver presset sammen til et meget mindre, og det er den proces der kaldes "tone mapping".
Det interresante er detaljerne i måden man presser det dynamiske område sammen på. Det kan nemlig gøres på mange måder.

Photomatix har to helt forskellige måder at gøre det på, "Tone compressor" og "Details enhancer".
Forskellen på de to metoder er, at Tone compressor simpelthen presser hele det dynamiske område sammen, med midtpunkt og yderpunkter valgt af brugeren, mens Details enhancer tager hensyn til værdierne i hvert enkelt område af billedet, og koprimerer det dynamiske område forskelligt alt efter hvor værdierne ligger i hver del af billedet.

Et billede der virker meget bedre med "Tone compressor" end "Details enhancer", da jeg ville bevare det bløde morgenlys. Details enhancer forøger kontrasten, og det ødelægger et billede som dette.

"Details enhancer" giver en hel del muligheder for indstilling af parametre, og det er dem jeg kort vil forklare lidt om.

Jeg går ud fra at man starter med et HDR billede, som er genereret ud fra flere forskellige eksponeringer. Det kan komme fra Photoshop, Photomatix, eller andet software der kan generere HDR.

Først en gennemgang af alle indstillingerne, med kort forklaring af hvad de gør ved ens billede.

Strength
Angiver styrken af den lokale og globale kontrast forøgelse. Med en lav værdi vil billedet se mere blødt ud, med en høj værdi vil all overgange mellem lyse og mørke toneværdier blive overdrevet. Værdien 0 svarer til "Tone compressor" metoden, der ikke fremhæver lokal kontrast.

Color Saturation
Farvemætning. Det er en fordel ikke at bruge en for høj værdi her, da man let kan få alt for mættede farver senere, hvis man bearbejder billedet videre efter tone mapping.

Light Smoothing
Udligning af værdier hen over hele billedet. Her kan man virkelig se en stor forskel i resultatet.

En lav værdi vil give et meget kunstigt udseende, hvor alt i billedet er tonet til næsten samme værdi. Det kan give nogen underlige områder i overgange mellem lyse og mørke partier, hvor der kommer glorier af lys eller mørke. Det er nærmest en effekt man kan prøve med nogen billeder for sjov.

En høj værdi giver et mere naturligt billede, uden sære overgange, og er efter min mening klart at foretrække.

Light Smoothing sat til maximum. Der bliver ikke lysnet så meget i skyggerne

Light Smoothing sat til minimum. Meget populært hos begyndere

Light Smoothing sat til High, som er standard indstillingen, og virker mest naturligt

Luminosity
Giver nogenlunde samme virkning som en lysheds instilling, som altså ved højere værdier vil gøre hele billedet lysere, og omvend ved lave værdier.

White Point - Black Point
Disse værdier styrer hvor meget af det dynamiske område man kan finde sig i at klippe af. Ofte er der nogen dele af et billede der skal være hvide, det kan være sne, skyer, solen eller andet. Der er ingen grund til at gøre de hvide ting grå, så det virker altid bedst hvis man klipper noget af det hvide.
På den anden side kan jeg aldrig se nogen fordel i at klippe i det mørke område. Jeg vil næste altid gerne have detaljer i skyggeområderne, og har altid sørget for at have en eksponering der lyser op helt ind i de mørkeste områder. Så jeg lader den stort set altid stå på 0. Der er ikke rigtig nogen grund til at have besværet med at tage mange eksponeringer, hvis man alligevel smider en masse væk bagefter.

White Point sat til 0. Der er ikke noget hvidt i billedet

White Point sat til 0,25

Gamma
Gamma er et udtryk for den globale tone kurve, og lysner/dæmper hele billedet. Den bedste værdi afhænger af motivet.

Color Temperature
Ændrer hvid-balancen i billedet. Det kan også gøres senere, men hvis man ikke har tænkt sig at redigere videre på billedet, kan man gøre det her.

Saturation Highlights
Farvemætning specifikt i de lyse områder

Saturation Shadows
Farvemætning specifikt i de mørke områder

Microcontrast
Har en virkning nogenlunde som den første indstilling, Strength, men virker på meget mindre detaljer. Hvis man bruger en for høj værdi, bliver selv den mindste smule støj i billedet fremhævet på en ret kedelig måde.

Micro-smoothing
Udglatning af små toneforskelle. Kan bruges til at fjerne fremhævelsen af støj.

Highlights Smoothing
Kan bruges til at fjerne kontrastfremhævelsen i lyse områder. Det er en nyttig funktion for at fjerne grå områder i højlys, eller undgå at en blå himmel bliver mørkeblå-grå.

Shadows Smoothing
Bruges til at fjerne detaljefremhævelsen i skyggeområderne. God at bruge hvis der er støj i skyggerne, fordi man ikke har lavet en eksponering der var lys nok.

Shadows Clipping
Klipper mørke områder. Generelt en dårlig idé i de fleste tilfælde.

Bit-depth of output image
Brug 16 bit hvis du skal arbejde videre med billedet i et program der kan arbejde med 16 bit, f.eks. Photoshop.

360º image
Hvis billedet er et panorama, som skal passe sammen i højre og venstre side, nogenlunde som hvis man klistrer billedet op på en cylinder, skal denne knap være slået til. Ellers får man nemt en overgang hvor siderne sættes sammen. Bruges ellers ikke.

------

Man kan ikke se den fulde effekt af indstillingerne i preview-vinduet, så meget af arbejdet er en proces hvor man prøver sig frem, og ser på resultatet efter tone mapping processen er færdig. Man kan gemme de instillinger man har brugt på et billede, og hente dem ind igen senere for at forbedre konverteringen. Hvis man arbejder flere gange på det samme type billede, kan man også hente sin sidst brugte indstilling frem ved at klikke på "Previous"

Men det er stadig bedst at lave indstillinger efter hvad man ser, for hvert billede kræver sine egne indstillinger for at blive som man vil have det.

Hvis man er kommet for langt ud i noget man slet ikke kan finde ud af at rette op på, kan man altid trykke på knappen "Defaults", som sætter alle værdier tilbage til standard.

Når jeg laver tone mapping, prøver jeg altid at få et neutralt billede ud af det, men detaljer overalt. Det ser i første omgang kedeligt og kontrastløst ud, men det er det bedste udgangspunkt for videre behandling i Photoshop.

De vigtigste indstillinger er valget af tonemapping algoritme (Details Enhancer/Tone Compressor), "Light Smoothing" og "White Point". De andre indstillinger kan stort set alle ændres senere, i en viderebearbejdning af billedet.

Man kan komme ud for nogen billeder, der kræver forskellige tonemapping indstillinger for forskellige områder i billedet. Man kan så lave to versioner, og kombinere dem senere, i f.eks. Photoshop.

Hvis du vil købe Photomatix, så husk at få 15% rabat ved at gå til denne side og skrive "pihl.net" i Coupon ID feltet.

Læs også generelt om HDR fotografi

Hvis du gerne vil have en mail når jeg opdaterer artiklen her, kan du tilmelde dig her.